清明上河图为什么有两个？清明上河图名字的由来

在现在我国国家博物馆保存着许多各个朝代流传下来名画。其中清明上河图可以说是闻名世界，但是清明上河图在世界上却有多个版本。为什么会这样呢？清明上河图名字是怎么来的。下面就跟着小编一起来了解一下吧！



清明上河图为什么有两个？

之所以清明上河图有两个版本是因为原始版本是北宋画家张择端依照当时宋代的街市场景所画，后来明代画家仇英参照张择端的清明上河图画出了当时明代的街市场景



中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。 主要版本 　　

 宋张择端《清明上河图》，是一幅举世闻名的现实主义风俗画卷。千余年来，此画声名显赫，广受青睐，仿摹者众多。现在，各地公私藏家手中还有许多摹本和伪造本，有人统计，现存《清明上河图》有３０多本，其中大陆藏１０余本，台湾藏９本，美国藏５本，法国藏４本，英国和日本各藏一本，光是台北故宫博物院就藏有8本。  不过最著名的是以下三个版本： 　　

 第一个版本作者张择端，字正道(又字文友)，东武(今山东诸城)人，北宋末著名画家，宋徽宗时宫廷画家。现藏于故宫博物院，所以被称为《清明上河图》故宫藏本。

　　 第二个版本是吴门四家”之一，明代著名画家仇英，根据“清明上河”这一题材，参照“宋本”的构图结 明仇英清明上河图(局部) 构，以明代苏州城为背景，采用青绿重设色方式，重新创作了一幅全新画卷，风格与宋本迥异。“仇本”也是后世众仿作鼻祖，明人笔记载，当时各种以此为蓝本的仿作层出不穷，一时间成为达官豪门相互馈赠的高档礼物。被称为仇英仿本。现藏辽宁省博物馆。如今互联网上流传的很多关于清明上河图的全景图图片其实便是这个版本的作品。

　　 第三个版本是在乾隆元年(1736年)由清宫画院五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道合作画成，可以说是按照各朝的仿本，集各家所长之作品，再加上明清时代特殊风俗，如踏青、表演 清院本清明上河图(局部) 等等娱乐活动，因此增加了许多丰富的情节，如戏剧、猴戏、特技、擂台等等，画的事物繁多，虽然失去了宋代古制，却是研究明清之际社会风俗不可缺的材料。同时，由于西洋画风的影响，街道房舍，均以透视原理作画，并有西式建筑列置其中。此卷用色鲜丽明亮，用笔圆熟细致，界画桥梁、屋宇、人物皆细腻严谨，是院画中极精之作。这个版本现存于台北故宫博物院。被称为清院本清明上河图。



清明上河图名字的由来

清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。 《清明上河图》描绘了北宋时期都城东京（今河南开封）的状况，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象，所以这张图作者命名为清明上河图。


 “清明上河图”中的“清明”指的不是清朝和明朝而是指当时的国家和社会风气清明,上河是指流经北宋都城的卞河,大概意思是:(描绘)北宋政治清明卞河两岸的风情,清明不是指清明节,在画的前端部分有家卖西瓜的小摊,清明节西瓜没有上市。是这幅画的作者张择端陪皇帝出游的时候看到的情景,他回去画了下来,这就是清明上河图。 原作

 《清明上河图》的作者是宋徽宗朝任朝翰林画院画史张择端,也有一说作者不止张择端一人,董其昌《容台集》说:“乃南宋人追忆故京之盛,而寓清明繁盛之景,传世者不一,以张择端所作为佳。”“绍兴初,故老闲坐,必谈京师风物,听之感慨有流涕者,故其时西北耆旧,谈宣政故事者,为人所重。”甚至有人提出观点说是南宋人怀念昔日强盛时期而作。

 宋徽宗酷爱此画,用“瘦金体”在图上题写“清明上河图”五字。 《清明上河图》历十年画成,最早由北宋宫廷收藏,后为宋神宗向皇后族人所藏。靖康之祸后流入金国。1186 年,金朝张著、张公药、郦权、王磵、张世积等人先后得此画,识画睹画思故国,分别题跋于图后。后历经辗转,为南宋贾似道所得。元朝时期再度进宫,被收入秘府。为官匠装池者以赝本偷换出宫。售予某贵官,中途又为保管人偷售给杭州陈彦廉。至正年间又被调包,流落民间。